Seminario: El texto, la palabra y la escena.

TALLER CUATRIMESTRAL:

Seminario: 16 encuentros. 8 únicas vacantes. ¡Abierta la inscripción!

Inicio: septiembre – 16 encuentros intensivos

Opciones de Día y horario:
Sábados 15 a 18.30 y Martes 19 a 22.30 hs / teatro Pan y Arte

Únicas 8 vacantes por grupo / Trabajo personalizado

Coordinador: Hernán Grinstein

Informes e inscripción: hernangrinstein.clases@gmail.com / Whatsapp: 11 6513 8001

Vacantes limitadas – Cupo reducido por modalidad intensiva

Sobre el seminario:

El trabajo estará anclado en un proceso paulatino de la palabra en la escena en donde los dispositivos y procedimientos irán en crescendo, con la idea de acompañar al entrenante en las diferentes capas que el trabajo propone.

Será durante 16 encuentros donde trabajaremos con ladrillos de texto, diálogos simples y breves, y otros de mayor complejidad.

Autores a trabajar: Claudio Tolcachir, Pablo Belloquio, Hernán Grinstein.

Gym para actores

https://www.instagram.com/p/Bx2tHgaAtmn/

Abrimos un nuevo curso de teatro los martes de 19:00hs a 20:30hs y sábados de 15:00 a 18:30. En Boedo. Te esperamos. Reserva tu lugar: .

Se trata de un trabajo integral para la persona y el actor/ actriz. Un programa de trabajo que incluye varios vectores:

Yoga y meditación para la actuación.
La danza como un camino hacia la expresividad escénica.
Técnica vocal desde el cuerpo y la osadía.
El clown y la improvisación como medios hábiles que conducen hacia la desinhibicion y la creatividad escénica.
Introspección y composición de carácter a través de la mirada de la gestalt y el Eneagrama.
Pensamiento, acción física y dramática como trípode del trabajo en la escena.
La creación como camino de aprendizaje. Personajes, mundos y obras breves que expresen el mundo interior del intérprete. Que lo enfrenten a sus héroes y fantasmas.

ACTUA no sólo es nuestra marca, sino también la comprobación que te invitamos a actuar.

¿Por que hacemos teatro?

Abrimos un nuevo curso de teatro los martes de 19:00hs a 20:30hs. En Boedo. Te esperamos. Reserva tu lugar: +54 9 11 6513 8001

Creo en el arte dramático como herramienta transformadora de lo individual y lo colectivo

Buscamos despertar del enorme ensueño en el el que nos encontramos. Conectar con los deseos reales. Revelarnos ante el ego críticon, ante el carácter del miedo, ante el exceso de vanidad o ante ese Perezoso que elige siempre la comodidad, para expresar lo que hay adentro

Lo colectivo como consecuencia natural de reencontrarnos con ese niño que fuimos que nunca dejó de querer salir a jugar un rato.
Y colectivo, porque en el teatro no pasa ni un día en que el otro es la referencia indiscutible, inapelable

Aquí estaremos. Te esperamos un poco para jugar, un poco que revelarte, otro poco para despertar.

Reserva tu lugar: +54 9 11 6513 8001

Laboratorio para creadores (Puesta y Dirección)

La idea es generar materiales breves con vos como director y creador, que formarán parte de un políptico:

Esto será en dos Marcos y muestras separadas:
Mes de julio y octubre

Elegiremos 2 tópicos-disparadores para consensuar entre estas opciones
– los cuentos infantiles
– el Verso, la poesía y la rima
– lenguaje no verbal (danza, cuerpo, música, canto, el silencio)
– hayku japonés
– la ira
– Deconstruccion machista

Durante el primer trimestre despuntaremos con multiples procedimientos la creación a través del diseño espacial y analizaremos juntos textos, puestas e ideas espaciales como referencias de trabajo, siempre habilitandonos a hacer las nuestras propias: imprevistas, desprovistas, imperfectas, sobrecargadas, desmedidas, calculadas, rígidas, ingenuas, bla. -Pero nuestras- aprendiendo en acto el oficio de crear. No fantaseando: Fracasando.

Mi trabajo será supervisar el tuyo y encuadrar tu rol de puestista y director de actores -y eventualmente dramaturgo (esto último solo si vos queres)-

Varios compañeres estarán boceteando sus óperas primas

Mi propósito es acompañarte a que encuentres tu propio universo y tu propio lenguaje como creador jugando a serlo.

No es necesaria la experiencia en Dirección escénica. Mi tarea entonces, será encuadrar el trabajo, ofrecer el campo, la interrelación con otros creadores, la yuxtaposición de los saberes compartidos, mi mirada y supervisión, para que aflore lo que tiene que aflorar que es tu propia creatividad en el diseño escénico y que aprendas las cuatro o cinco reglas que si o si debes saber a la hora de componer teatro, el resto lo pondrá tu propio deseo e impronta.

Los actores podes traerlos vos o convocarlos desde adentro del grupo, ya que en su mayoría el grupo estará conformado por actores.

Coordinaré yo, con la colaboración del groso de Gustavo Ducasse

Nos vamos a divertir mucho!!

El recuerdo de sí y la expresión extra cotidiana para romper nuestra propia robótica

Pensamos siempre lo mismo. Hacemos siempre lo mismo. Deseamos casi siempre lo mismo. Una vez llegados a edad adulta repetimos en métrica constante, siempre lo mismo. La melodía siempre es la misma. Difícil que nazcan nuevos matices así, y que nazcan nuevos ritmos.

Estamos dormidos. Vivimos dormidos. Haremos el intento de despertar del letargo para expresar la música que puja por expresarse. Que está a los gritos pidiendo salir. Para luego hacer otras nuevas. Distintas.

Trabajaremos con una batería incansable de procedimientos para romper al robot. Recordándonos. Buscando con ahínco. Estar aquí.

Explora territorios “desconocidos”

Encuentro en muchos actores y artistas que conozco un vasto territorio que está sin explorar. Por pereza, desidia o guía incorrecta.

La invitación para que te sumes a este programa de entrenamiento, es para que aumentes tu poder creativo y expresivo. Hay mucho más. Sólo hay que asumir que nuestro potencial es ilimitado, hay que contar con la determinación y el coraje para meterse en territorios internos y desconocidos.

Cada una de estas disciplinas son universos vastos y complejos que nos llevarían la vida entera abarcarlas. Sólo las usaremos como llave directa para afinar nuestro instrumento, vaciarnos de los lugares chiquitos, aburridos y archi conocidos, y poder expandirnos. Ver que se puede. Tratar de abarcar en líneas muy generales con algún prisma la complejidad del alma humana. Comenzando por la nuestra.

Habitar el presente

El Ahora. Haciendo carne este momento, este aire… Quizás ésta sea la gran síntesis de nuestro oficio. Estar Ahora. Ser el Ahora. Vibrar Ahora. Soñar Ahora. Nadar en el Ahora. Ahora. Ahí andaremos. Investigando este lugar común tan remanido del presente. Creo que ir hacia esas zonas desconocidas es una forma muy potente de estar presente.